即将展出
继之以文——高继文中国画作品展
中国国家画院美术馆
2019. 1. 15 – 1. 20
由福建省诏安县人民政府主办，中共诏安县委宣传部承办，诏安县文化广电体育局、诏安县文学艺术界联合会、漳州中扬房地产开发有限公司、诏安金座置业有限公司、北京芥圃书庐文化传播有限公司联合协办的“继之以文——高继文中国画作品展”，将于2019年1月15日上午10:00在中国国家画院美术馆隆重开幕。
莫道村居少长物117×69cm 2017年
福建诏安，地控闽粤，素有“福建南大门”、“漳南第一关”之称，更有“书画之乡”之誉。诏安书画始于唐代，盛于明清。开元年间，“以书画入凤阁”的书法大家钟绍京首开诏安书画风气之先河，在清代逐步形成中国传统画派中的一支地方性流派——诏安画派。在诏安当代众多书画家中，高继文先生是其杰出代表。
蛙鼓兆丰年66×34cm 1988年
高先生继承中国文化传统，大半生潜心书画艺术，既有强烈的个人风格与地域特色，又不局限于此，更呈现出人艺俱老之气象。放眼全国，当今艺坛，这样的大家也是屈指可数。眼光一向甚为挑剔的著名美术史家、中国人民大学教授、博士生导师陈传席先生就誉之为“白石之后有此翁”!
高继文
1930 年生于诏安。又名南楼、茆园，斋号三溪草堂。现为诏安书画院名誉院长。
展览
1998年“高继文画展”厦门文心阁
1998年“高继文画展” 台湾沈春池文教基金会
2012年“高继文画展”漳州仰文楼
2016年“高继文师生中国画联展”福州画院
2016年“高继文师生中国画联展”诏安沈耀初美术馆
出版
2002年《高继文画集》
2009年《高继文画集》
2016年《高继文师生中国画联展作品集》
2017年《从艺漫谈》
名家评论
白石之后有此翁。
——陈传席中国美术家协会理论委员会副主任，中国人民大学艺术学院教授、博士生导师
艺文载道友情长，老笔生花有妙香。
米寿仙翁齐八怪，创新天地岂寻常。
———周笃文中国新闻学院教授，原中华诗词学会副会长兼秘书长
稻香时节180×96cm 2012年
先生僻居海隅，远离京沪大邑，亦幸未为时风所左右。孜孜矻矻，兀兀穷年，终得大成。放眼前史，先生似于吴缶庐用力颇深，得其老辣劲道，复济之以野逸。气厚，色不掩墨，殊为难得。
———衲子北京工业大学艺术设计学院教授，著名书画家
此去家乡风物好136×68cm 2016年
高先生一直在他的故乡诏安生活，也一直在故乡作画，画了一辈子，这很不容易，也很不简单。他对故乡、对世界、对时间，都有自己的一套独特的认识与美学。看他的作品，最强烈最深刻的感受就是“朴茂”二字，朴茂之气，朴茂之美，扑面而来。视觉的感受之外，心灵上也受到深深的触动与感动，让你对生活产生更深的感受与思考。
———杜大恺清华大学美术学院教授、博士生导师、书法研究所所长
佛洞奇观180×97cm 2005年
高继文先生耄耋高龄，还不断作画写字，这是他个人的福分，也是诏安的福分!
我在福建的时候，即闻其名，但无缘相识，今天看了他的画，非常高兴。他的画，生活气息扑面而来，用笔洗练，可见老先生在中年下过苦功。现在老年了，他的画仍然保持青春气息，这让熟悉他的人感到很欣慰。一名书画家，到了晚年，还能笔耕不辍，说明他的心情、心思是比较年轻化的。画面整洁、明快，这也反映了身心健康。所以，从养生的角度讲，高先生的画，有百岁、超百岁的气象。这是非常令人欣慰的。
我作为同乡，旅食京华，能看到高先生的创作，非常高兴。同时也希望通过高先生，转致我对诏安的回忆跟思念。
———石开中国艺术研究院中国书法院研究员，著名书法篆刻家
耕罢115×68cm 2017年
魏晋时期，在玄学和禅学的作用下，中国绘画实现了艺术的自觉，其特征表现为“以形写神”和“畅神写意”。禅学坚持以“心”为本，认为“心”是世间和出世间的依据，也是解脱的主体和动因。心学把整个大千世界都看作人心的延展，从而成为一种主观的意境。禅学的心本体又被称作佛性、法性、般若、如来藏等，转化到文学艺术领域则成为性灵、灵性、灵感。这种艺术本体论受到历代文人的追捧，导致中国绘画总体上朝着文人写意的方向演进。
文人写意画是中国绘画的主流，但这一香火在近代西方绘画的冲击下已经是不绝如缕。今天我们看到诏安画家高继文先生还在做这样的坚守，应当说是难能可贵的。高先生的画用墨上超逸绝尘，结构上从心所欲，坚持诗、书、画一体的发展方向，具备了典型的文人写意画的诸多要素。
———何劲松中国社会科学院研究生院教授、博士生导师、世界宗教研究所佛教文化艺术室副主任
吹面不寒杨柳风89×96cm 2002年
高继文先生花鸟画当属传统文人画一路，在闽南画家中独树一帜。其作品题材涉猎广泛，乡情气息浓郁，在笔墨形态上承接先贤经典，形成了一套熟练而完善的技法语言。我认为高先生的作品有三个显著特点：其一，“书韵”。画作线迹顺逆自如，色墨互渗自由，显现出放笔直抒畅快之意，因有此不凡书法功力，作品就有了高品质的骨线支撑，大大增强了灵动飘逸的笔墨韵味。其二，“画趣”。在一些司空见惯的绘画题材的处理把握方面，高先生善于以小见大，以虚见实，不似之似，从容取舍，他注重强化主观艺术感受，通过意象造型的营造和生动情景的设定，提升画中物象的鲜活品味，从而拓展了作品意趣的无穷想象空间。其三，“诗境”。人文情感的诗性注入扩充了高先生作品的容量，他的许多作品都自作自题诗文，诗画有机结合，以此抒发情愫，加深旨趣，丰富内涵，展示出其多方面的综合艺术素养。综上，奠定了高继文先生中国画作品气象正、情趣雅、品质优的艺术特色。
———郭东健原福建省画院院长
泼墨写芭蕉95×67cm 1995年
笔墨厚重老辣，格调淡远自然。大道同尘妙契，养怡可得永年。
———鲁晓波中国美术家协会副主席，清华大学美术学院院长
芦苇仙鹤图68×136cm 1992年
高继文先生一直生活在闽南小城，画的都是自己熟悉乃至饱含深情的人与物，他积六七十年的情感与功力，乃成自家面貌，极为不易。放眼全国，这样的画家也不多见，有必要推介到更多地方。文化的大发展、大繁荣，正需要这样的画家。
———卢禹舜全国政协委员，中国国家画院常务副院长，中国艺术研究院博士生导师
八闽三味67×45cm 1998年
高先生的画，可以看出在继承传统方面下了极深的功夫，宋元以来，直至青藤、白阳、八大、石涛，都对他有很多滋养。但是，他的笔墨语言又是鲜活的，是结合自身条件而创造出来的自家面目。我也画画，故深知其中的艰难。
———刘万鸣全国政协委员，中国艺术研究院研究生院常务副院长兼中国画院副院长
故园拾趣68×136cm 2017年
高老的笔下，浓郁的地方特色给我留下了非常深刻的印象。无论是田园风物还是妈祖庙与海光山色，闽南的生活场景顿时鲜活起来了。这是将平生功力都融入到对桑梓之地的拳拳深情中了，特别令我感动!
———买莘民中央民族大学美术学院中国画系主任、教授
农家美味45×67cm 2017年
笔墨淋漓生意满，春花秋实皆文章。高老茆园先生所作花鸟，一见俨然，再读蔼然，笔墨超逸，格高趣新，谓之南闽奇葩，当之无愧。所谓高手在民间也。
———许宏泉著名画家、鉴定家、批评家、作家
荒溪野渚82×52cm 2018年
重九食芋45×68cm 2014年
数朵莲花自在香186×96cm 2015年
门朝大海68×68cm 1989年
山水之间68×68cm 1989年
诏安宫口一角96×68cm 1989年